Flash動(dòng)畫(huà)制作繪畫(huà)中的重要因素：角度和張力

Flash動(dòng)畫(huà)制作繪畫(huà)中的重要因素：角度和張力：

角度和張力是flash動(dòng)畫(huà)制作繪畫(huà)中的重要因素，這一部分繪畫(huà)書(shū)里和繪畫(huà)課上都提得很少。他們可以是靜止和動(dòng)態(tài)之間的區(qū)別，張力是在繪畫(huà)時(shí)對(duì)角度的正確運(yùn)用而連帶出來(lái)的。 去想象一個(gè)正在跑步的人通過(guò)身體的角度制造出張力是件容易的事。每次當(dāng)你把一個(gè)人物從他垂直的行為模式中脫離出來(lái)的時(shí)候，你都會(huì)制造出張力是件容易的事。每次當(dāng)你把一個(gè)人物從他垂直的行為模式中脫離出來(lái)的時(shí)候，你都會(huì)制造張力。人物從一個(gè)邊界到另一個(gè)邊界之間不斷地做推拉動(dòng)作，在人物和地面之間也會(huì)生成張力——如果沒(méi)有東西去穩(wěn)定它的話，他會(huì)跌倒，身體里也會(huì)生成張力。同樣，正如在伸展的手臂和朝著相反方向伸展的腿部之間，當(dāng)身體重心從一條腿轉(zhuǎn)移到另一條腿的時(shí)候，這個(gè)張力就消失了，然后在相反的一邊又生成了一個(gè)張力。 最為重要的是偏離垂直軸的誤差。我們?nèi)祟悓?duì)于偏差非常敏感，我們不能忍受一幅畫(huà)歪歪扭扭地釘在墻上，百葉窗簾一邊比另一邊低，戴著歪斜的領(lǐng)帶，如果我們種植的樹(shù)開(kāi)始變得傾斜了，我們會(huì)在它旁邊插根木樁，然后將木樁和它筆直地捆綁在一起。

你們可能都看過(guò)或可能有邁布里奇的《The Human Figure in Motion》.邁布里奇知道在他所有的照片中使用垂直生活水平線段的價(jià)值，因此任何角度的偏差都可以被輕易地觀測(cè)出來(lái)。我承認(rèn)沒(méi)有這些線條，未經(jīng)訓(xùn)練的雙眼會(huì)錯(cuò)過(guò)大量的角度，這些角度在以前和現(xiàn)在對(duì)于制定動(dòng)作和姿勢(shì)都發(fā)揮著必要的作用。

正如我在繪畫(huà)班上多次提到的觀點(diǎn)，一種強(qiáng)迫性的沖動(dòng)修正了模特的姿勢(shì)。教授姿勢(shì)的繪畫(huà)課程的目的就是為了培養(yǎng)捕捉那些讓姿勢(shì)看起來(lái)更愉快、獨(dú)特、有魅力和獨(dú)一無(wú)二或是詼諧的、幽默的甚至是悲傷的、沮喪的、微妙的角度和張力的能力。

這非常棘手!在過(guò)去的幾個(gè)月中，我們的模特都是身穿戲服的。懸掛在我們眼前，閃閃發(fā)光的是上百個(gè)吸引眼球的小的裝飾，它們都聲稱自己是繪畫(huà)的重要特征。把它們放在正確的位置要沖破阻力和規(guī)則，正如奧利約翰斯頓說(shuō)的，那個(gè)一點(diǎn)也不簡(jiǎn)單。

試試這個(gè)，無(wú)論何時(shí)當(dāng)你在素描，在腦海里想象出一個(gè)垂直的線段貫穿人物，意識(shí)到連這個(gè)都是一個(gè)角度——對(duì)于水平面而言是90度直角。任何距離這個(gè)中心(在數(shù)學(xué)術(shù)語(yǔ)中)的偏差，都會(huì)是一個(gè)鈍角或是銳角。在繪畫(huà)的時(shí)候，這種異常會(huì)生成一個(gè)張力，或是用更通俗的說(shuō)法，那是我們?nèi)祟愂褂弥w語(yǔ)言用到的。肢體語(yǔ)言表達(dá)的是的我們每一天的表演形式，作為動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作者，表演是我們的職業(yè)。

“E B懷特”的作者說(shuō)過(guò)，當(dāng)你說(shuō)某些事情的時(shí)候，確保你以前說(shuō)過(guò)，你以前說(shuō)過(guò)這番話的可能性是對(duì)半的。他有可能指的是繪畫(huà)。

下面是一些我在繪畫(huà)班上做的更正，所有的問(wèn)題都是一樣的——一個(gè)趨勢(shì)就是讓姿勢(shì)呈垂直角度，實(shí)際上卻消除了姿勢(shì)。

　　在這幅作品中，姿勢(shì)最終看起來(lái)像是一種“哦，我牙痛了的”自然生理現(xiàn)象，而不是一個(gè)反應(yīng)深思的作品。強(qiáng)調(diào)角度同樣能幫助展示頭部在手中的重量，從而產(chǎn)生更加明確的手腕角度。

　　上面是另外一個(gè)例子，忽視了賦予人物生命的角度問(wèn)題，即便是一個(gè)靜止的作品也應(yīng)該看起來(lái)它在做著什么動(dòng)作(即便休息也是一個(gè)動(dòng)作)，一個(gè)靈巧的、勇敢的、大膽的角度會(huì)為人物出場(chǎng)做出貢獻(xiàn)。

　　在上面這幅畫(huà)中，看起來(lái)藝術(shù)家嘗試讓人物的身體起立起來(lái)，甚至是制作了一個(gè)它的正視圖，為了滿足這些目的，整合了角度。你不必為了整合姿勢(shì)而發(fā)明一個(gè)角度——實(shí)虛結(jié)合的身體構(gòu)造會(huì)為我們支配角度。

　　我總是主張、鼓勵(lì)甚至是懇求，不要出現(xiàn)畫(huà)一個(gè)手肘時(shí)，不畫(huà)另一個(gè)與之相關(guān)的手肘的行為，或是單個(gè)的膝蓋、單個(gè)的手、單個(gè)的腳、單個(gè)的肩膀沒(méi)有伴隨另一個(gè)作對(duì)比的行為。觀察在玩耍的人們、在工作的人們、在休息的人們，關(guān)節(jié)和附屬肢體之間存在有恒久不變的關(guān)系、他們是相互恭維、反作用，或是相互平衡的。正是這個(gè)關(guān)系創(chuàng)造了角度和張力，這個(gè)關(guān)系是富于表達(dá)的姿勢(shì)的繪畫(huà)工具。

　　上圖是一個(gè)修正了角度便失去了姿勢(shì)的例子，即便是一個(gè)微妙的姿勢(shì)也不應(yīng)該發(fā)生錯(cuò)誤。一個(gè)明智的微小的角度能在很長(zhǎng)一段時(shí)間中確保其可讀性。